ความคิดเห็นที่ 1 ปาดดด เขียดดดดดดดด กบบบบบบบ จากคุณ : Lonely (Learn To Be Lonely) - [ วันอาสาฬหบูชา 15:38:06 ]

ความคิดเห็นที่ 2 ขรึกๆ ... เข้ามาดม เอ้ย เข้ามาดู... จากคุณ : jassb1 - [ วันอาสาฬหบูชา 15:42:55 ]

ความคิดเห็นที่ 3 ปูเสื่อรอ จากคุณ : Genzo - [ วันอาสาฬหบูชา 16:28:40 ]

ความคิดเห็นที่ 4 พร้อมกับ ส้มตำ ไก่ย่าง และ i-berry รส ------ เสาวรส จากคุณ : elliott gould 666 - [ วันอาสาฬหบูชา 16:44:46 A:10.100.1.3 X:58.10.167.26 TicketID:169971 ]

ความคิดเห็นที่ 5 ง่า.....อย่าพึ่งมากดดัน....ยังเขียนไม่เสร็จจจจจจจ จากคุณ : Vitamin_C - [ วันอาสาฬหบูชา 16:58:00 ]

ความคิดเห็นที่ 6 แก้ไขเมื่อ 07 ก.ค. 52 17:21:12 จากคุณ : บวมแบ๋ว - [ วันอาสาฬหบูชา 17:20:43 ]

ความคิดเห็นที่ 7 เรียน คุณ vitamin อยากอ่าน ความสัมพันธ์ ระหว่าง ---------- leonard bernstein and g. gould เป็นพิเศษครับ จากคุณ : a_piccolo 666 - [ วันอาสาฬหบูชา 21:26:38 A:10.100.1.4 X:58.10.167.26 TicketID:169971 ]

ความคิดเห็นที่ 8 นั่งรอนานแล้วนะ ไม่มาซักที กู(ลด์) เซ็งฮ่ะ จากคุณ : jassb1 - [ วันเข้าพรรษา 05:13:17 ]

ความคิดเห็นที่ 9 อันที่จริงแล้วผลงาน Goldberg Variaition นี้ Gould จะเคยออกแสดงครั้งแรกมาก่อน โดยเป็นการแสดงสดถ่ายทอดผ่านวิทยุกับ CBC radio เมื่อเดือนมิถุนายนในปี ค.ศ.1954 แม้ว่าการออกอากาศสดในครั้งนั้นจะได้รับการกล่าวขานเป็นอันมาก ว่าเป็นผลงานที่ยอดเยี่ยม(ปนเสียงบ่น) และแม้ว่าที่แคนนาดา Glenn Gould จะมีชื่อเสียงโด่งดังมากแค่ไหนก็ตาม แต่นั่นก็เป็นเหมือนเพียงเสียงลือเสียงเล่าอ้างเท่านั้น ที่อเมริกาแห่งนี้  Gould เป็นเพียงนักเปียโนหนุ่มหน้าใหม่ที่ไม่มีใครรู้จัก แล้วท่านผู้อำนวยการใหญ่แห่งโคลัมเบีย จะกล้าลงทุนกับหนุ่มน้อยอายุ 22 ปีผู้นี้ได้อย่างไร ที่สำคัญ ในขณะนั้น ผลงาน Goldberg Variation แทบทั้งหมด ถูกบันทึกเสียงและเล่นโดย Harpsichord โดยนักHarpsichord ชื่อดังเช่น Wanda Landowska เพราะในยุคนั้นนักดนตรีรวมทั้งนักวิชาการส่วนใหญ่มองว่างาน Goldberg Variation นั้น เป็นผลงานที่เหมาะสมหรือแต่งมาเพื่อเล่นบน Harpsichord มากกว่า ส่วนงานบันทึกด้วยเปียโนในขณะนั้นมีเพียง 2 คน และหนึ่งในนั้นคือ Rosalyn Tureck นักเปียโนและฮาร์ฟซิคอร์ดหญิงชาวอเมริกัน ผู้เชี่ยวชาญในดนตรีของ Bach แถมเธอยังประสพความสำเร็จถล่มทลายกับผลงาน Goldberg Variation จนยากจะมีใครมาเทียบได้ แม้จะบันทึกกับค่ายเล็กๆก็ตาม ด้วยเหตุนี้ การที่หนุ่มน้อย Gould เลือกอัดผลงานชิ้นนี้เป็นงานแรก จึงนับว่าเป็นเรื่องท้าทายเป็นอย่างมาก แต่ถึงกระนั้น ไม่ว่า Mr.Oppenheim จะพยายามหว่านล้อมทุกวิถีทางเพื่อให้ Gould เปลี่ยนใจหลายต่อหลายครั้ง โดยยื่นข้อเสนอให้ลองเล่นผลงานอื่นๆของ Bach ที่ง่ายกว่านี้เช่น Invention แต่ไม่ว่าจะเกลี้ยกล่อมเท่าไหร่นักเปียโนหนุ่มหน้าใหม่ของเรา ก็ยังยืนกรานคำเดิมว่าเขาต้องการจะอัดผลงานนี้เป็นงานแรกเท่านั้น และแล้วในที่สุด Oppenheim ก็ตัดสินใจยินยอมให้ Gould บันทึกเสียงงาน Goldberg Variation ตามที่ Gould ต้องการ ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ปกแผ่นเสียงด้านล่าง เป็นผลงาน Goldberg Variation ครั้งแรกที่ Gould บันทึก ซึ่งเป็นการแสดงสดถ่ายทอดผ่านวิทยุกับ CBC เมื่อวันที่ 21 มิถุนายน ค.ศ.1954 โดยงานบันทึกเสียงชิ้นนี้ อัดก่อนที่จะบันทึกกับColumbia เพียง 12 เดือนเท่านั้น แก้ไขเมื่อ 08 ก.ค. 52 11:25:29 แก้ไขเมื่อ 08 ก.ค. 52 09:49:12 แก้ไขเมื่อ 08 ก.ค. 52 08:16:58 แก้ไขเมื่อ 08 ก.ค. 52 07:50:17 จากคุณ : Vitamin_C - [ วันเข้าพรรษา 07:49:25 ]

ความคิดเห็นที่ 10 หลายเดือนต่อมา Gould เดินทางไปยังสตูดิโอที่ Manhattan แม้ว่าในช่วงเวลานั้นจะเป็นเดือนมิถุนยน ซึ่งที่ช่วงที่อากาศปลอดโปร่งกำลังสบาย แต่ Gould ยังคงแต่งกายด้วยเสื้อโค้ท สวมหมวก ถุงมือ และพันผ้าพันคออย่างหนา ตลอดเวลาที่มาทำงานครั้งนี้ แม้ว่ามันจะดูแปลกประหลาดมากในสายตาผู้คนที่พบเห็น แต่สำหรับ Gould แล้ว มันคือเรื่องปกติ เพราะ ชุดแบบนี้หล่ะ ที่เขามาใส่มาตลอดทั้งชีวิต ในการบันทึกเสียงทุกครั้ง Gould จะมาพร้อมกับ “อุปกรณ์” สำคัญประจำตัวเขาเสมอ แน่นอน...โน๊ตเพลงเป็นสิ่งที่จำเป็น แต่อีกสิ่งหนึ่งที่ขาดไม่ได้คือ เก้าอี้ตัวจิ๋วของเขา ซึ่ง Gould ยืนยันหนักแน่นว่าจะใช้เก้าอี้ตัวนี้เท่านั้นในการดีดเปียโน  เพราะมันสามารถทำให้เขานั่งสูงจากพื้นได้ 14 นิ้วพอดิบพอดี (แม้ว่าความสูงนี้จะต่ำกว่าระดับความสูงมาตรฐานของเก้าอี้เปียโนทั่วไปถึง 6 นิ้วก็ตาม) และที่สำคัญคือเก้าอี้พิเศษตัวนี้ สามารถแกว่งอิสระได้รอบทิศทางตามที่เขาต้องการ ไม่ว่าจะโยกไปซ้าย-ขวา หรือหน้า-หลัง นอกจากนี้ยังมีผ้าขนหนูส่วนตัวผืนใหญ่ เอาไว้สำหรับเช็ดมือ เพราะทุกครั้งก่อนที่ Gould จะเริ่มเล่นเปียโน เขาจะต้องแช่มือและแขนลงในอ่างน้ำอุ่นก่อนเป็นเวลา 20 นาที ดังนั้นในระหว่างที่รอ Gould แช่มือนั้น ทีมงานคนอื่นๆก็มักจะมานั่งรายล้อมเขา เพื่อตั้งวงสนทนามารวมกลุ่มเฮฮากันทุกครั้ง ส่วนของสำคัญอื่นๆที่พกมาด้วยก็ได้แก่ บรรดายาแก้ปวดหัว ยาคลายเครียด  ยาช่วยระบบหมุนเวียนเลือด และที่ขาดไม่ได้ คือน้ำแร่ขวดใหญ่จากโปแลนด์ 2 ขวด ซึ่งเขาดื่มแต่น้ำจากขวดนี้เท่านั้นตลอดการบันทึกเสียง เพราะเขาเชื่อว่ามันคือน้ำเพียงชนิดเดียวที่เหมาะจะใช้ดื่ม และยืนกรานที่จะไม่ยอมดื่มน้ำก๊อกของ New York โดยเด็ดขาด ตลอดเวลาในการทำงานครั้งนี้ Gould แสดงตัวตนของเขาออกมาอย่างชัดเจน โดยไม่คำนึงว่าตนเองเป็นเพียงนักเปียโนหนุ่มหน้าใหม่ เขารู้ว่าเขาต้องการอะไร และต้องทำอย่างไรถึงจะได้สิ่งนั้นมา และยิ่งประกอบกับการได้ทำงานร่วมกับผู้ร่วมงานมืออาชีพด้วยแล้ว ยิ่งทำให้ผลงานการบันทึกเสียงในครั้งนี้ออกมาได้อย่างยอดเยี่ยม เมื่อ Gould นั่งอยู่หน้าคีย์บอร์ด เขาดูคล้ายกับเกิดปรากฏการณ์บางอย่าง บ่อยๆที่เขาหลับตาหรือร้องเพลงตามไปด้วย  บางทีก็ยื่นหน้าลงไปฉวัดเฉวียนใกล้ๆคีย์ จนดูเหมือนเขาใช้จมูดดีดเปียโนแทนมือ นอกจากนี้ภายในห้องจะมีการควบคุมคนเข้าออกอย่างเคร่งครัด และมีการจำกัดผู้ชมที่จะเข้ามาดู หรือแม้แต่อุณหภูมิภายในห้องก็ต้องมีวิศวกร คอยดูแลปรับให้อุณหภูมิคงที่ตลอดเวลา เพราะ Gould เป็นคนที่อ่อนไหวมากกับการเปลี่ยนแปลงของอุณหภูมิแม้จะเพียงเล็กน้อยก็ตาม แม้ในระหว่างนั่งฟังพิจารณาผลงานที่บันทึกเสร็จแล้ว Gould ก็ยังคงเป็น Gould คนเดิม เขามักจะ conduct ทำมือทำไม้ตามบทเพลงที่เขาเป็นผู้ดีดด้วยตนเอง พร้อมกับเคี้ยวคุ๊กกี้แสนอร่อย ตามด้วยเครื่องดื่มประจำตัวของเขา นั้นคือ “นมสดพร่องมันเนย” นั่นเอง -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- แช่มือๆ แก้ไขเมื่อ 08 ก.ค. 52 09:52:31 แก้ไขเมื่อ 08 ก.ค. 52 09:40:23 จากคุณ : Vitamin_C - [ วันเข้าพรรษา 08:10:23 ]

ความคิดเห็นที่ 11 อ่ะโห  มาแต่เช้าเลยนะคะ จากคุณ : บวมแบ๋ว - [ วันเข้าพรรษา 09:10:12 ]

ความคิดเห็นที่ 12 ประกาศๆ ขออภัยในความไม่สะดวก คคห ที่ 10  ข้าพเจ้า copy มาแปะ พลาด ท่านใดมาอ่านก่อน 9.40 โมง โปรดย้อนกลับไปอ่านใหม่อีกรอบ จากคุณ : Vitamin_C - [ วันเข้าพรรษา 09:41:57 ]

ความคิดเห็นที่ 13 ติดตามอย่างกระชั้นชิด จากคุณ : Genzo - [ วันเข้าพรรษา 12:58:54 ]

ความคิดเห็นที่ 14 นึกว่ารอมา 3 เดือนจะได้เห็น 1 ความเห็นต่ออาทิตย์ซะอีก เหอๆๆๆ ความหนาวมีผลมากจริงๆ โดยเฉพาะประเทศอย่างแคนาดาที่หนาวทรมานมาก วิธีวอร์มนิ้วของ GG ทำให้ผมนึกถึง Fritz Kreisler (อีกแล้ว) ธรรมดานักไวโอลินต้องวอร์มหลังเวทีก่อนแสดง เพื่อความมั่นใจ เล่าว่า Ruggiero Ricci ยอด Virtuoso นั้น ต้องวอร์ม 3-4 ชม.ก่อนเล่นจริง เพราะท่านกลัวว่าจะเล่นเพี้ยน แต่ Fritz Kreisler ทำแบบเดียวกับ GG เลย นั่นคือไปถึง Hall ก่อนแสดงไม่นานแล้วเอามือแช่น้ำร้อน เช็ดมือ แสดงเลย จากคุณ : davebartus - [ วันเข้าพรรษา 13:14:58 ]

ความคิดเห็นที่ 15 ตามติดขอบจอ หุหุ จากคุณ : breaka - [ วันเข้าพรรษา 16:37:16 ]

ความคิดเห็นที่ 16 หุหุ จากคุณ : jassb1 - [ วันเข้าพรรษา 17:22:28 ]

ความคิดเห็นที่ 17 แล้วคุณ V_C ต้อง warm มือก่อนแสดงด้วยหรือเปล่าครับ สำหรับผู้ที่อยากฟัง Goldberg Variation แบบให้ได้อารมณ์ ขอแนะนำให้ทำตาม รูปข้างล่างครับ จากคุณ : A Muggle - [ วันเข้าพรรษา 19:10:03 ]

ความคิดเห็นที่ 18 oh................ท่าน ราชสีห์ขนทอง สำนัก หัวซาน ( muggle ) มาแล้ว จากคุณ : เสือดาว หูหนวก 666 - [ วันเข้าพรรษา 20:29:04 A:10.100.1.3 X:58.10.167.236 TicketID:169971 ]

ความคิดเห็นที่ 19 เรียน คุณ vitamin_c ที่เคารพ เขามักจะ conduct ทำมือ ทำไม้ ตามบทเพลงที่เขาเป็นผู้ดีดด้วยตนเอง พร้อมกับเคี้ยวคุ๊กกี้แสนอร่อย +++++++++++++++++++++++++++ คุ๊กกี้แสนอร่อย ------ อยากทราบว่า ยี่ห้อ อะไรครับ จากคุณ : เสือดาว หูหนวก 666 - [ วันเข้าพรรษา 20:32:48 A:10.100.1.3 X:58.10.167.236 TicketID:169971 ]

ความคิดเห็นที่ 20 คห. 17 เอ่อ... ไม่ต้องขนาดนั้นก็ได้ครับ ตอนนี้กระทู้ยังอยู่ที่เวอร์ชั่น 1955 ยังไม่โรแมนติคขนาดนั้น อิๆๆ จากคุณ : <เซ็นเซอร์> - [ 10 ก.ค. 52 00:50:38 ]

ความคิดเห็นที่ 21 ราชสีห์ขนทอง อยู่พรรค จรัส (เม้งก่า) ครับ จากคุณ : Genzo - [ 10 ก.ค. 52 04:25:03 ]

ความคิดเห็นที่ 22 อันที่จริงแล้ว ความท้าทายในการบันทึกเสียงผลงาน Goldberg Variation ของ Gould ไม่ได้มีแค่ต้องเทียบรัศมีกับ Tureck เท่านั้น แต่ผลงานชิ้นนี้เป็นเหมือนการพิสูจน์ตัวเองของ Gould ด้วย ภายหลังจากผลงานชิ้นนี้ออกจำหน่ายแล้ว Gould ได้ให้สัมภาษณ์ในปี 1959 ว่าเขาชื่นชอบผลงานชิ้นนี้มาตั้งแต่สมัยยังเป็นวัยรุ่น Gould กล่าวว่าเขาเริ่มศึกษาผลงานชิ้นนี้มาตั้งแต่ปี 1950 แถมยังบอกอีกว่าผลงาน Goldberg Variation นี้ นอกจากเขาฝึกฝนด้วยตนเองทั้งหมดแล้ว ยังเป็นผลงานแรกที่ศึกษาเอง โดยปราศจากคำแนะนำจากอาจารย์อีกต่างหาก นอกจากนี้ แม้ว่าที่จริงก่อนที่จะถึงยุคของ Beethoven ผลงาน Goldberg Variation ชิ้นนี้ นับได้ว่าเป็นผลงานคีย์บอร์ดที่ใหญ่ที่สุดที่เคยมีมา เป็นงานที่รวมเทคนิคหลากหลายเข้ามาด้วยกันและมีความซับซ้อน ทว่าแต่เดิมที่ปฏิบัติกันมา งานชิ้นนี้นิยมบรรเลงด้วย Harosichord เท่านั้น  และมักจะถูกมองว่าไม่เหมาะสมและไม่สามารถเล่นบนเปียโนได้ แต่ Gould ก็สามารถก้าวผ่านความคิดนี้มาได้ (แม้จะมีนางฟ้า Tureck เป็นผู้นำทางก็ตาม) ในสมัย Gould  ขณะนั้นผลงานของ Bach ไม่ใช่งานทั่วไปที่จะมีการนำมาเล่นคอนเสิร์ตเป็นจริงเป็นจัง ดังนั้น เมื่อ Gould ตัดสินใจนำ Goldberg Variation ออกแสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกสมัยยังอยู่ที่แคนนาดา เมื่อวันที่ 16 ตุลาคม ค.ศ.1954 จึงเกิดเสียงตอบรับต่างๆนาๆ คืนนั้นเป็นคืนก่อนที่จะเกิดพายุเฮอร์ริเคน Hazel ซึ่งเรียกได้ว่าเป็นหนึ่งในพายุครั้งที่เลวร้ายที่สุดของเมือง Toronto ผลจากพายุ ทำให้เกิดน้ำท่วมสูง และทำลายบ้านเรือนไปหลายหลัง ดังนั้น ในคืนดังกล่าวจึงทำให้มีผู้มาชมคอนเสิร์ตน้อยมาก และมีแต่เพียงบรรดานักวิจารณ์เท่านั่นที่เข้ามาชม หลังจากคอนเสิร์ตเสร็จสิ้น เหล่านักวิจารณ์ต่างรู้สึกสับสนกับความคิดของตัวเอง แม้เขาจะรู้สึกพิศวงและตื่นเต้นไปกับ Bach ที่แปลกใหม่ของ Gould แต่ก็ยังยึดมั่นว่าเพลงดังกล่าวไม่สมควรนำมาเล่นในงานคอนเสิร์ต และเป็นงานสำหรับการเรียนการสอนดนตรีในโรงเรียนเท่านั้น แต่แล้วสุดท้าย หลายเดือนต่อมา นิตยสาร Musical Courier ก็ยกย่องผลงานของ Gould ในคืนคอนเสิร์ตดังกล่าวว่ายอดเยี่ยมเทียบเท่ากับ Landowska และ Serkin นัก Harpsichord ชื่อดังแห่งยุค --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ภาพนี้ถ่ายขณะกำลังบันทึกเสียงGoldberg variation ในห้องอัดเมื่อปี 1955 ขณะนั้น Gould มีอายุเพียง 22 ปีเท่านั้น กำลังหล่อเพี๊ยวเลย แก้ไขเมื่อ 10 ก.ค. 52 10:28:02 จากคุณ : Vitamin_C - [ 10 ก.ค. 52 10:26:16 ]

ความคิดเห็นที่ 23 หลังจากการบันทึกเสียงผ่านไปประมาณ 1 สัปดาห์ เมื่อ Gould รู้สึกพอใจในผลงานของตนเองแล้ว เขาก็เก็บข้าวของทุกอย่างที่นำมา และบอกลาทุกคนโดยไม่มีการจับมือกับใคร แต่ทีมงานทุกคนต่างเข้าใจดี และร่ำลาเขาด้วยรอยยิ้ม ทุกคนคิดถึงช่วงเวลาดีๆ ที่ใครๆเรียกกันว่า “ Soaking time” (ช่วงเวลาแห่งการเม้าท์รอบอ่างแช่มือ) ก่อนจะจากลา Gould ได้ฝากคำพูดทิ้งท้ายเอาไว้ว่า “แล้วพบกันใหม่เดือนมกราคม” ซึ่งทุกคนต่างก็รู้ดีว่าจะได้พบกับเขาอีกครั้งอย่างแน่นอน โดยเฉพาะวิศวกรช่างแอร์ ที่ต้องเตรียมตัวให้ดีก่อนวันนั้นจะมาถึง 25 มิถุนายน ค.ศ. 1955 คือวันที่ผลงานชิ้นนี้ออกวางจำหน่าย และนับจากจากวันนั้น Tureck จึงกลายเป็นเพียงอดีต แต่ปัจจุบันและอนาคตคือเส้นทางของ Gould หลังจากวางแผงได้ไม่นาน อัลบัมนี้ก็กลายเป็นผลงานที่ขายดีที่สุดของค่ายโคลัมเบีย และยังขึ้นแท่นอัลบัมเพลงคลาสสิกขายดีอันดับ 1 ของอเมริกาอีกด้วย ผลงาน Goldberg Variation ในครั้งนี้ ได้เปิดประตูให้ Gould ก้าวเข้าสู่เวทีนักเปียโนอาชีพระดับโลกอย่างสวยงาม ชื่อของ Glenn Gould ได้รับการจัดอันดับสูงสุดในบรรดาของนักเปียโนดาวรุ่งแห่งยุค ที่ไม่มีนักเปียโนคนใดในรุ่นเดียวกันสามารถมาเทียบรัศมีได้ และได้รับฉายาจากนักวิจารณ์ทั้งหลายว่า “Wunderkind” นิตยสารทางดนตรีทุกฉบับในขณะนั้น ต่างกล่าวขานถึงอัลบัมนี้ด้วยความชื่นชมเป็นอย่างมากมาก ผลงานGoldberg Variation ในปี 1955 ครั้งนี้ ได้รับการยกย่องว่า ใสสะอาด สว่างสดใส มีชีวิตชีวา แต่ก็ละเอียดอ่อน มีเทคนิคที่ยอดเยี่ยม แปลกใหม่และโดดเด่น Gould ได้เปิดมิติใหม่ในการบรรเลงเพลงของ Bach ด้วยเปียโน แต่ถึงกระนั้นก็ยังคงสัมผัสได้ถึงความเป็น Bach อยู่ และผลจากการที่ประสพความสำเร็จกับอัลบัมเปิดตัวอย่างท่วมท้น Gould ก็ได้เปิดคอนเสิร์ต และออกงานบันทึกเสียงมากมาย แต่ Gould ก็ยังคงชื่นชอบการท้าทายตลอดเวลาไม่เคยเปลี่ยนแปลง งานที่เขาเลือกบันทึกในช่วงแรกๆ ส่วนมากเป็นงานที่นักเปียโนส่วนใหญ่เลือกมาบันทึกกันในตอนที่อายุมากๆและสั่งสมประสบการณ์ทางดนตรีมากพอแล้ว   ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- สุดยอดอัลบัมขายดีตลอดกาล โดยเฉพาะอย่างยิ่งตอนที่ Gould เสียชีวิตไปแล้ว แก้ไขเมื่อ 15 ก.ค. 52 09:14:07 จากคุณ : Vitamin_C - [ 10 ก.ค. 52 10:55:25 ]

ความคิดเห็นที่ 24 http://www.pantown.com/board.php?id=13220&area=4&name=board10&topic=28&action=view แก้ไขเมื่อ 10 ก.ค. 52 13:00:57 จากคุณ : del_gesu_ (del_gesu_) - [ 10 ก.ค. 52 13:00:23 ]

ความคิดเห็นที่ 25 มารอติดตามอีกคนครับ จากคุณ : flivae (flivae) - [ 10 ก.ค. 52 22:40:38 ]

ความคิดเห็นที่ 26 รอ ๆๆ จากคุณ : RAKANG - [ 13 ก.ค. 52 08:57:06 ]

ความคิดเห็นที่ 27 โถ เห็นว่ามีความเคลื่อนไหวที่กระทู้นี้ จากคุณ : Genzo - [ 13 ก.ค. 52 13:32:35 ]

ความคิดเห็นที่ 28 พุท โธ เห็นว่ามีความเคลื่อนไหว ที่กระทู้นี้ จากคุณ : gently 666 - [ 13 ก.ค. 52 16:21:23 A:10.100.1.6 X:58.10.167.185 TicketID:169971 ]

ความคิดเห็นที่ 29 ตามมาติดกับดังกันเป็นแถวๆ จากคุณ : Genzo - [ 13 ก.ค. 52 16:34:46 ]

ความคิดเห็นที่ 30 26 ปีต่อมาจากการบันทึกเสียงครั้งแรก และราว 1 ปี ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Gould ตัดสินใจนำงาน Goldberg Variation ชิ้นนี้ขึ้นมาปัดฝุ่นใหม่อีกครั้ง แล้วบทเพลงเดิม ที่สตูดิโอแห่งเดิม ผู้เล่นคนเดิม กับการตีความครั้งใหม่ ก็เริ่มต้นขึ้น Gould ในวันนี้แตกต่างจากหนุ่มน้อย Gould ในวันนั้น บัดนี้เขาได้เติบโตและสั่งสมประสบการณ์ทางดนตรีมาอย่างเต็มเปี่ยม Gould ในปี 1981 ได้เปลี่ยนไปแล้ว และเขาต้องการแสดงตัวตนของเขาให้โลกได้เห็นอีกครั้ง นอกจากนี้ เรื่องของความคิดของ Gould ที่เปลี่ยนแปลงไปแล้ว ยังมีอีกเหตุผลหนึ่งที่ทำให้เขาตัดสินใจบันทึกเสียงผลงานนี้ใหม่อีกครั้ง นั่นคือ เทคโนโลยีในการบันทึกเสียงแบบใหม่ๆที่เกิดขึ้น ซึ่งทำให้เขาตื่นเต้นและหลงใหลมันอยู่เรื่อยๆ ระบบการบันทึกเสียงในปี 1955 นั้น มีเพียงระบบ mono เท่านั้น แต่ในปี 1981 นั้น มีทั้งระบบ stereo, digital และ dolby เพิ่มขึ้นมา ซึ่งทั้งหมดนี้ ทำให้ Gouldได้ทำการทดลองบันทึกเสียงแบบต่างๆอย่างสนุกสนาน เพื่อหาแบบที่เขาชอบมากที่สุด จริงอยู่ว่าในขณะนั้น ระบบบันทึกเสียงแบบ digital ดูเหมือนจะเป็นระบบใหม่ล่าสุดพึ่งเกิดขึ้น แต่ระบบนี้ก็ยังมีข้อจำกัดหลายอย่าง และนักฟังหลายๆท่านก็มองว่า ความคมชัด ไร้เสียงรบกวนของระบบนี้ ทำให้ขาดรสชาติทางดนตรีหลายอย่างไป ซึ่ง Gould ก็เป็นหนึ่งในนั้นที่คิดเช่นนี้ ดังนั้น เขาจึงเลือกใช้ระบบเทป Analog ในการบันทึกเสียงครั้งใหม่ นอกจากนี้แล้ว เปียโนที่ใช้ในการบันทึกเสียงในครั้งนี้ก็มีความพิเศษกว่าครั้งอื่นๆ นั่นเพราะมันคือ แกรนด์เปียโน ขนาด 9 ฟุต ยี่ห้อ Yamaha แทนที่จะเป็น Steinway and Son รุ่น CD 318 เหมือนเช่นเคย ในตอนนั้น Steinway สุดที่รักของGould ไม่สามารถตอบสนองความต้องการของเขาได้อีกต่อไปแล้ว ดังนั้นเมื่อ Gould วางแผนจะบันทึกงาน Goldberg Variation เขาจึงจำต้องหาเปียโนที่เหมาะสมให้ได้เสียก่อนเป็นอันดับแรก Gould ออกตระเวนตามหาคู่ของเขาทุกหนทุกแห่ง แต่ไม่ว่าจะเป็นโชว์รูมใดๆ หรือแม้แต่ที่โกดังใต้ดินของ Steinway ที่สุดยอดนักเปียโนแทบทุกคนในโลกต้องไปเยือนเพื่อเลือกหาคู่ของตน Gould ก็ยังคงไม่พบเปียโนที่เขาต้องการ “ Gould’s technical requirements” คือ นิยามที่บรรดาผู้ที่ช่วยในการตามหาเปียโนของ Gould ใช้ในการตามหาเปียโนที่จะสามารถตอบสนองในการดีดแบบพิเศษของเขาได้ เมื่อ Franz Mohr ช่างเปียโนมือฉมังของ Steinway ได้ยินข่าวนี้ เขาก็รู้ได้ในทันทีว่าขณะนั้นมีเปียโนอยู่ 1 ตัวที่เหมาะสมกับ Gould นั่นคือ Steinway and Son รุ่น CD186 แม้ว่าเปียโนตัวนี้จะถูกเก็บไว้อยู่ที่มุมหนึ่งของชั้นใต้ดินของโกดัง Steinway แต่ใครๆก็รู้เปียโนตัวนั้นเป็นเปียโนที่ดีที่สุดที่มีอยู่ในขณะนี้ ส่วนตัวเขาเอง ก็เคยมีโอกาสได้ลองดีดเปียโนตัวนั้น และหลงรักมันอย่างจัง เขารู้ว่าเปียโนตัวนี้มีน้ำหนักคีย์พิเศษ ซึ่งเป็นแบบที่ Gould ชื่นชอบ แต่ติดปัญหาเพียงอย่างเดียวนั่นก็คือ เปียโนตัวนี้เป็นของ Horowitz (แว๊กๆๆๆๆ แล้วใครจะกล้าไปขอยืมหล่ะ ดังนั้นลืมเจ้าตัวนี้ไปได้เลย) ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------- มาฟังเพลงกันดีกว่าค่ะ คลิปนี้ท่อนแรกของ Godberg Variation บท Aria คนทำคลิปเขานำเอาผลงานปี 1955 กับ 1981 มาต่อกันเลย ให้ฟังเปรียบเทียบกันจะๆ ในตอนท้ายคลิปมีบทสัมภาษณ์ของ Gould กับ Tim Page กล่าวถึงผลงานของเขาในครั้งนี้เปรียบกับปี 1955 ด้วย ปล. วันนี้ไม่อยู่บ้านค่ะ คลอดได้ 1 คคห ทุกท่านโปรดใจเย็นๆ ปล.2 ขอบคุณคุณ del_gesu มากค่ะ กำลังคิดอยู่เหมือนกันว่า ควรจะต้องพูดถึงงานนี้ซักหน่อยไหม แต่ดูเหมือนจะไม่ต้องแล้ว เย้ๆ แก้ไขเมื่อ 14 ก.ค. 52 08:28:39 จากคุณ : Vitamin_C - [ 14 ก.ค. 52 08:27:01 ]

ความคิดเห็นที่ 31 เมื่อนักเปียโน ประเภทนึง ต้องไปเจอกับนักเปียโน อีกประเภทนึง จากคุณ : Genzo - [ 14 ก.ค. 52 18:47:09 ]

ความคิดเห็นที่ 32 หลังจากผ่านไป 2-3 สัปดาห์ Gould ก็ได้รับโทรศัพท์จาก Robert Silverman เพื่อนนักเปียโนผู้กว้างขวาง เขาแจ้งกับ Gould ว่ามีเปียโน 2 ตัวต้องการจะให้ไปลอง เปียโนทั้ง 2 ตัวอยู่ที่ บ.Ostrovsky Piano and Organ ซึ่งเป็น dealer ของ Yamaha ที่ New York ซึ่งก่อนหน้านี้ Silverman ได้โทรศัพท์ติดต่อกับพนักงานขายล่วงหน้าไว้แล้ว “ไม่ทราบว่าที่นั่นมีแกรนด์ขนาด 9 ฟุตบ้างหรือไม่”  Silverman ถาม “ อ๋อ...มีอยู่  2 ตัวครับ ไม่ทราบว่าใครคือผู้ต้องการจะซื้อครับ” Raphael Mostel นักดนตรีและพนักงานขายเพียงคนเดียวที่อยู่ในร้านขณะนั้น ถามกลับมั่ง แล้วเขาก็ได้รับคำตอบเป็นคำอธิบายที่ฟังดูน่าหนักใจ คนที่สนใจจะมาชม เป็นนักเปียโนผู้มีชื่อเสียง และใช้เปียโนของสังกัด Steinway มายาวนานถึง 25 ปี ดังนั้น หากทาง Steinway ได้ล่วงรู้ว่านักเปียโนผู้นี้เปลี่ยนใจไปใช้แบรนด์อื่น หรือแม้เพียงแค่คิดหล่ะก็  คงจะต้องเกิดเรื่องยุ่งยากตามมาอย่างแน่นอน ดังนั้น ในการขอเข้าชมครั้งนี้ จะต้องปิดเป็นความลับ และจะต้องไม่มีผู้ใดพบเห็นการมาของเขา และเมื่อ Mostel ได้ทราบว่า Gould คือนักเปียโนผู้นั้น เขาตกใจเป็นอันมาก เขาก็เหมือนคนในแวดวงดนตรีคนอื่นๆ  เขารู้จักชื่อเสียงของ Glenn Gould ดี และมีโอกาสเพียงได้ฟังงานบันทึกเสียงและชื่นชมจากในโทรทัศน์เท่านั้น Mostel เข้าใจถึงความจำเป็นในการร้องขอดังกล่าว และยินดีจะปฏิบัติตามอย่างเคร่งครัด Gould รีบเดินทางไป New York พร้อมกับ Silverman ทันที แต่ถึงกระนั้นเขาก็ยังคงแวะลงไปลองเปียโนที่ชั้นใต้ดินของ Steinway ก่อน แต่กลับไม่ถูกใจตัวไหนเลย หลังจากนั้น Gould และ Silverman จึงเดินทางไปที่โชว์รูมของ Ostrovsky ตามที่ได้นัดหมายไว้ แต่เนื่องจากร้านนี้อยู่ที่อยู่ในจุดที่มีคนพลุกพล่าน และห่างจาก Carnegie Hall ไปเพียงไม่กี่ 100 ก้าวเท่านั้น ดังนั้นเวลาที่นัดหมาย จึงเป็นตอนเย็นหลัง 6 โมง ซึ่งเป็นเวลาที่ร้านปิดแล้ว เนื่องจากร้านตั้งอยู่ริมถนน และไม่มีผ้าม่าน แถมหนึ่งในเปียโนที่จะชม ก็ดันตั้งอยู่ตรงมุมซึ่งมีกระจกล้อมรอบ 3 ด้าน ด้านติดริมถนนอีกต่างหาก ดังนั้น เพื่อที่จะสนองต่อคำร้องขอจากนักเปียโนผู้มีความลับคนดังกล่าว ห้องแถวเพดานสูง ขนาด 3 บล๊อก ซึ่งสร้างด้วยกำแพงกระจกจากพื้นจรดเพดาน จึงถูกปกคลุมด้วยแผ่นกระดาษปะเทปตลอดแนวทั้งหมด และมีเพียง Mostel พนักงานขายผู้เป็นคนรับเรื่อง , Mrs. Ostrovsky เจ้าของโชว์รูม และ เลขาของเธอเท่านั้นที่ได้ร่วมชม --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Var. 1 เปรียบเทียบอีกแล้ว Var นี้ 2 เวอร์ชั่นต่างกันชัดเชียว แต่ข้าพเจ้าชอบปี 1981 มากกว่านะคะ ฟังดูชัดเจนมีเนื้อหาดี แก้ไขเมื่อ 15 ก.ค. 52 09:20:53 แก้ไขเมื่อ 15 ก.ค. 52 07:36:32 แก้ไขเมื่อ 15 ก.ค. 52 07:35:18 จากคุณ : Vitamin_C - [ 15 ก.ค. 52 07:32:52 ]

ความคิดเห็นที่ 33 เมื่อ Gould มาถึง Mostel ก็พาเขาไปชมเปียโนตัวแรก ซึ่งเป็นแกรนด์ตัวใหม่ที่พึ่งส่งมาจากโรงงาน ซึ่ง Gould เพียงแค่แตะโน๊ต 2-3 ตัวก็เดินจากไป เปียโนตัวที่ 2 เป็นเปียโนเก่าอายุ 5 ปี ซึ่งพัง และถูกส่งมาซ่อมโดย Mitsuo Azuma ช่างเปียโนมือหนึ่งของร้าน Ostrovsky  Mitsuo ใช้เวลากว่า100 ชม.ในการซ่อมเปียโนตัวนี้ จนกระทั่งมันได้รับฉายาว่า “Mitsuo’s Baby” ที่ “ Mitsuo’s Baby” นี่เอง ที่หลังจาก Gould แตะโน๊ตเพียง 2-3 ตัว ก็เปลี่ยนเป็นนั่งลงบนเก้าอี้ และเริ่มบรรเลงเพลงของเขา ในตอนแรก Gould เริ่มต้นโดยการลองเล่นตำแหน่งคีย์ต่างๆบนเปียโน จากนั้นก็ตามด้วย Bach “นี่เป็นเปียโนที่ควบคุมได้ดีที่สุด ตั้งแต่ฉันเคยดีดเปียโนมา” Gould หันไปบอก Mrs. Ostrovsky และหลังจากนั้นไม่กี่นาที Silverman เพื่อนของ Gould ผู้ซึ่งแอบเดินหายไปจากห้องเมื่อไหร่ไม่รู้ ก็มาปรากฏตัวพร้อมกับเก้าอี้สุดที่รักของ Gould เพื่อนสนิทของเขารู้ใจของ Gould ดีกว่า ตอนนี้เขากำลังต้องการอะไร แต่นอกจากเปียโนที่ Gould ต้องการแล้ว เขายังสนใจช่างเปียโนที่ทำงานกับเปียโนตัวนี้ แถมยังต้องการตัวช่างเปียโนคนนั้นติดตามไปด้วย แต่ Mrs. Ostrovsky ไม่ได้เตรียมใจในเรื่องนี้มาก่อน และไม่คิดว่าจะต้องสูญเสียบุคลากรฝีมือดีของบริษัทไป เธอจึงปฏิเสธคำขอของ Gould แต่ก็สัญญาว่าจะหาช่างฝีมือดีคนอื่นส่งไปแทน แล้วในที่สุด Gould ก็ตัดสินใจซื้อเปียโนตัวนั้น......   ข่าวเรื่องการซื้อเปียโน Yamaha ของ Gould แพร่กระจายออกไป เมื่อมีการขนย้ายเปียโนตัวนี้ไปยังสตูดิโอของ CBS และหลังจากนั้นไม่นาน Gould ก็ได้รับโทรศัพท์จาก Steinway ถามถึงเรื่องเปียโนตัวใหม่ของเขา Gould ยอมรับทุกเรื่องรวมทั้งเรื่องที่เขาวางแผนจะบันทึกเสียงเพลง Goldberg Variation กับ เปียโนตัวนี้ด้วย แต่เขายังยืนยันว่าตนเองยังเป็นศิลปินในสังกัดของ Steinway อยู่ และเล่าเรื่องถึงเหตุการณ์ที่เขาไปที่โกดังชั้นใต้ดินของ Steinway เพื่อตามหาเปียโนที่ต้องการ แต่แล้วเขาก็ไม่พบเปียโนตัวใดที่ถูกใจ นอกจากนี้ Gould ยังบอกอีกว่าเปียโน Yamaha ตัวนี้ มีความคลายคลึงกับ CD318 ของเขามาก เพียงแต่ใหม่กว่าและอยู่ในสภาพที่ดีกว่า และกล่าวว่า เขาจะใช้เปียโนตัวนี้เป็นการชั่วคราว จนกว่าเขาจะสามารถตามหา Steinway ตัวอื่นที่เหมาะสมกับเขาได้ (ซึ่งดูเหมือนว่าวันนั้นจะไม่เคยมาถึง) ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ตามมาติดๆด้วย Var.2 ท่อนนี้ชั่งสั้นยิ่งนัก เวลาฟังยาวๆเหมือนท่อนนี้เป็นแค่ท่อนเชื่อมอะไรซักอย่างที่ผ่านมาแล้วก้ผ่านไปเลย แก้ไขเมื่อ 15 ก.ค. 52 09:22:17 จากคุณ : Vitamin_C - [ 15 ก.ค. 52 09:00:13 ]

ความคิดเห็นที่ 34 เดือนเมษายน ปี ค.ศ. 1981 เมื่อถึงเวลาต้องทำงานจริงๆ Mrs.Ostrovsky ก็ส่งช่างเปียโนมาหาเขา แต่เขาผู้นั้นไม่ใช่ Mitsuo Azuma แต่เป็น Daniel Mansolino ช่างเปียโน ฝีมือดี ผู้ซึ่งรับงานอิสระจาก บ.ของ Ostrovsky มานานหลายปี ดังนั้น นอกจาการบันทึกเสียงในครั้งนี้ จะมีการใช้เปียโนตัวใหม่แล้ว ช่างจูนเปียโนก็ยังเป็นคนใหม่อีกด้วย เป็นเรื่องน่ายินดีที่ Gould ชอบ Mansolino มากๆ เขาชอบผลงานการจูนเปียโนของ Mansolino แล้วไหนเลยจะเรื่องความอดทนที่ Mansolino มีให้เขาอีก Gould เองเป็นศิลปินที่มีความละเอียด และมีประสาทสัมผัสหูที่ดีมาก จึงมีบ่อยๆที่เขาได้ยินเสียงที่เพี๊ยนไปก่อน Mansolino  และร้องขอให้ Mansolino ช่วยปรับแต่งให้เสมอด้วยถ้อยคำที่นอบน้อม ดังนั้นบ่อยครั้งที่พวกเขาทำงานด้วยกันแล้วดูเหมือนว่า Gould จะเป็นคนเอาใจ Mansolino มากกว่า Mansolino ที่ควรจะเอาใจ Gouldเหมือนลูกจ้างที่ทำงานให้เจ้านายเสียอีก หลังจากการบันทึกเสียงผ่านไปไม่นาน ความชื่นชอบเปียโน Yamaha ตัวนี้ ก็ค่อยๆลดลงเรื่อยๆ และเปลี่ยนเป็นเสียงบ่นแทน ปัญหาดังกล่าว เกิดขึ้นในระหว่างบันทึกเสียง Variation ที่ 5 และ 14 ซึ่งเป็นท่อนที่มีความซับซ้อน และมีจังหวะเร็วมาก “เจ้า Yamaha ตัวเดิมนั้นหายไปไหน” “เจ้าตัวนี้มีปัญหากับการ Trill มันทำได้ไม่ดีโดยเฉพาะตรงกลางเปียโน” “ผมอยากได้ปืนกลลลลลลลล” ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ปืนกล เป็นคำพูดที่ Gould ชอบใช้ กับนิ้วมหัศจรรย์ของเขา และเขาต้องการเปียโนที่ตอบสนองความเร็วนั้นได้ด้วย ฟัง Var.3 ดีกว่า อ่อ...อันนี้ข้าพเจ้าก็ชอบของปี 1981 มากกว่านะเนี่ย แก้ไขเมื่อ 15 ก.ค. 52 10:19:21 แก้ไขเมื่อ 15 ก.ค. 52 10:17:53 จากคุณ : Vitamin_C - [ 15 ก.ค. 52 10:15:50 ]

ความคิดเห็นที่ 35 hmmmmm ซื้อเปียโน นี่ ต้องหลบๆซ่อนๆขนาดนี้ ลึกลับอย่างกับในหนังแหนะ ร้านขายเปียโนนี่เค้า ง้อลูกค้าดีเหลือเกิน พนักงานทุ่มเท ขนาดนี้ได้โบนัส แน่ๆ จากคุณ : Genzo - [ 15 ก.ค. 52 10:44:06 ]

ความคิดเห็นที่ 36 โอววววววววว ขอบคุณมากครับ เข้ามาตามอ่านทุกวัน วันละ5ครั้งได้มั้ง ตื่นนอน หลังอาหาร และก่อนนอน จากคุณ : flivae (flivae) - [ 15 ก.ค. 52 11:25:04 ]

ความคิดเห็นที่ 37 แหม...จริงๆแล้วการที่ Gould ได้พบกับ Yamaha ตัวนี้หน่ะ ต้องขอบคุณ คุณMostel พนักงานขายคนนั้นนะคะ แต่เดิมร้าน Ostrovsky เนี่ย มีคุณ Boris Ostrovsky ซึ่งเป็นช่างเปียโนเป็นเจ้าของ แต่หลังจากเขาเสียชีวิตลง ภรรยาของเขาก็ดูแลกิจการแทน ซึ่งก็คือ Mrs.Ostrovsky ในเรื่องที่ว่าเนี่ยหล่ะค่ะ เธอไม่ได้เป็นนักเปียโนและไม่สนใจเรื่องดนตรี เธอเป็นแค่นักธุรกิจธรรมดาที่ทำกิจการขายเปียโนเท่าัน้น ดังนั้นในตอนแรกเนี่ยเธอก็ไม่เห็นด้วยหรอก ที่จะต้องลงทุนเปิดร้านเกินเวลา แถมต้องมีพิธีกรรมหลบๆซ่อนๆอีกมากมาย แต่ก็ด้วยความตั้งใจของคุณ Mostel พนักงานขายคนนี้หล่ะ ที่หว่านล้อมจนเธอเห็นด้วย และแม้แต่กระดาษปิดเทปที่เอามาปิดกระจก พนักงานคนนี้ก็เป็นคนนำกระดาษเองมาจากบ้าน และลงมือทำด้วยตนเองเพื่อ Gould เลยนะคะ ลงทุนมากๆ แต่เขาก็ได้รับรางวัลพิเศษจาก Gould เช่นกัน เพราะหลังจากที่ สาวๆทั้ง 2 คน คือ Mrs.Ostrovsky กับ เลขาของเธอออกจากห้องไป เหลือแค่ Gould และ Mostel อยู่ในห้องกัน 2 คน Gould ก็เริ่มบรรเลงเพลงของเขาอีกครั้ง   Mostel ก็เลยได้รับ Private concert จากสุดยอดนักเปียโนเป็นของขวัญในความอุตสาหะของเขา ซึ่งตัว Mostel เองก็ตื่นเต้นมากับประสบการณ์นี้ ในตอนนั้น Gould ร้างลาจากเวทีมานานมากแล้ว แต่ถึงกระนั้นเมื่อเขาอยู่ตรงหน้าเปียโนและบรรเลงเพลง ก็เหมือนกับว่าเขาลืมทุกสิ่ง Mostel เล่าว่า Gould ยื่นจมูกลงไปใกล้ๆกับคีย์ และในขณะที่กำลังดีด หากมีมือใดมือหนึ่งหยุดดีด ก็จะหันไปกำกับอีกมือหนึ่ง นอกจากนี้ Gould ยังดูเหมือนกำลังทะเลาะกับตัวเองไปด้วย และในบางทีก็ดูเหมือนว่าเขากำลังดีดเปียโนพร้อมๆกับคนอื่นๆที่ไม่มีตัวตนอีกมากมาย (เหมือนผีหลอกเลยแฮะ) ไหนๆก็ไหนๆ ฟัง Var.4 ต่อเลยดีกว่า แต่คราวนี้ข้าพเจ้าชอบของปี 1955 แฮะ มันดูสดใส กระฉับกระเฉงดี จากคุณ : Vitamin_C - [ 15 ก.ค. 52 11:37:58 ]

ความคิดเห็นที่ 38 อ่า...ขอบคุณ คุณflivae มากเลยค่ะ ที่กรุณาติดตามอย่างใจเย็น(รืเปล่า) งั้นแจ้งไว้ตรงนี้เลยว่าวันนี้หมด stock แล้วค่ะ เอิ้กๆ โปรดรอวันถัดไป แต่ถ้าดิฉันหายตัวไปนานเกิน 3 วัน ให้ไปบึ้มที่คุณสิทธินะคะ เอ้าๆๆ Var. 5 เจ้าปัญหา ที่ทำให้ Gould เริ่มงอนเปียโนของเขา จากคุณ : Vitamin_C - [ 15 ก.ค. 52 11:45:22 ]

ความคิดเห็นที่ 39 เริ่ม ตอนที่ 2 ได้แล้วจ้ะ his first husband จากคุณ : sitt666 - [ 15 ก.ค. 52 19:01:47 A:10.100.1.4 X:58.10.167.211 TicketID:169971 ]

ความคิดเห็นที่ 40 อย่างกับ David Backham มาขอลอง สตั๊ต Grand Sport แหนะ มีหวัง Adidas กริ๊วๆๆๆ จากคุณ : Genzo - [ 20 ก.ค. 52 01:11:12 ]

ความคิดเห็นที่ 41 เตรียมบึ้มคุณสิทธิ666 ได้เลยครับพี่น้อง Vitamin C ขาดการ update ไปเกิน 3 วันแล้ว จากคุณ : davebartus - [ 21 ก.ค. 52 07:14:45 ]

ความคิดเห็นที่ 42 to davebartus ตอนนี้ เจ้าตัว กำลังรอหนังสือจาก amazon . canada อยู่ครับ เวรกรรมของ ข้าพเจ้าโดยแท้ จากคุณ : hate gould 666 - [ 21 ก.ค. 52 15:49:56 A:10.100.1.4 X:58.10.167.106 TicketID:169971 ]

ความคิดเห็นที่ 43 “คิดซะว่ามันคือ Harpsichord สิ ผมต้องการให้มันเป็น Harpsichord” Gould บอกความต้องการของเขากับ Mansolino หลังจากที่พยายามสื่อสารกับ Mansolino หลายต่อหลายครั้ง แต่ก็ยังไม่ได้ดั่งใจเสียที ความจู้จี้ของ Gould นั้น เป็นผลมาจากประสาทสัมผัสของ “นิ้ว” และ“หู” ของเขาที่ดีเกินไปนั่นเอง “นิ้ว” ที่เมื่อสัมผัสคีย์ แล้วสามารถรู้สึกถึงความแตกต่างเพียงเล็กน้อยของน้ำหนัก “หู” ที่สามารถแยกแยะเสียงได้ดีเยี่ยม ที่มักจะจับเสียงที่เพี๊ยนไปเพียงเล็กน้อย หรือ tone เสียงที่แตกต่างกัน ซึ่งแม้แต่วิศวกรผู้ชำนาญของ CBS เอง ก็เคยประหลาดใจกับหูคู่นี้ของ Gould มาแล้ว เพราะ Gould สามารถแยกแยะได้ว่า ใช้ระบบของ Sony หรือ Mitsubishi ในการบันทึกเสียง ทั้งหมดนี้จึงกลายเป็นงานหนักของ Mansolino ผู้ใจเย็น แม้ว่าเขาจะมีความอดทนและสามารถจับจุดความต้องการของ Gould ได้ แต่ถึงกระนั้น Mansolino เอง ก็ยังถึงกับบ่นอุบว่า ความเร็วของนิ้ว Gould มันเร็วเกินกว่าเปียโนสมัยใหม่จะตอบสนองได้ทัน แต่ก็ยังอดทนพยายามทำตามที่ Gould ต้องการ ในขณะที่หากเป็นช่างเปียโนคนอื่นๆ คงจะสั่นหัวแล้วเผ่นแนบไปแล้ว และด้วยเหตุนี้เอง ที่ทำให้ Mansolino เป็นเพียงคนเดียวที่ Gould ยอมให้เขาจับมือ กิน หรือ สูบบุหรี่ ต่อหน้าเขาได้ และด้วยความที่ Gould มีปัญหากับเจ้า Yamaha ตัวนี้เหลือเกิน จึงทำให้ Lorne Tulk ซึ่งเป็น sound engineer ที่ทำงานกับ Gould มานาน คิดว่าอาการของจู้จี้ของ Gould นี้ อาจเกิดมาจากความรู้สึกผิด ที่ไม่ได้ใช้เปียโน Steinway เพราะตลอดเวลาที่ Gould ทำงานกันเปียโน Yamaha ตัวนี้ เขาจะเรียกมันว่า “เจ้าสิ่งนี้” ไม่ได้เรียกด้วยความรักเหมือนกัน Steinway ตัวเดิมของเขา ซึ่งก็ดูเหมือนว่า Gould จะคิดถึงเปียโนตัวเก่าของเขามากจริงๆ “ฉันทำอย่างนี้กับเจ้าเปียโนตัวนี้ไม่ได้” “ฉันต้องการความเร็วแบบปืนกล เหมือนที่เคยเล่นที่บ้าน แต่ฉันทำที่นี่ไม่ได้” “เอาหล่ะ....ฮึ....เราต้องพยายามอีกครั้ง” เหล่านี้คือเสียงบ่นพึมพัมของ Gould บ่อยๆ ในขณะที่กำลังทำงานกับเจ้า Yamaha ตัวนี้ ดูเหมือนว่า Gould เองก็กำลังฝึกความอดทนกับตัวเองไม่แพ้ Mansolino เช่นกัน แต่ทว่าเมื่อการบันทึกเสียงดำเนินไปถึง Variation ที่ 30 Gould ก็กลับมาหลงรักเจ้า Yamaha ตัวนี้อีกครั้ง “เจ้านี่ทำไม่ได้ดีเหมือนที่เคยทำได้ มันไม่ได้มีน้ำหนักที่นุ่มนวลเหมือนก่อน แต่มันเจ๋งยิ่งกว่านั้น” (สงสัย เฮีย Gould แกจะปลงแล้วหล่ะมั้ง ) -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ว่าแล้วเราก็ข้ามมาปี 1981 ที่ var 8 -14 เลยแล้วกันค่ะ แก้ไขเมื่อ 21 ก.ค. 52 22:08:35 จากคุณ : Vitamin_C - [ 21 ก.ค. 52 22:04:25 ]

ความคิดเห็นที่ 44 ผลงานในครั้งนี้ นอกจากจะบันทึกเสียงธรรมดาทั่วไปแล้ว ยังมีการถ่ายทำการบันทึกภาพของเขาระหว่างอยู่ในห้องอัดออกมาด้วย โดย Gould ได้ร่วมทำงานกับผู้กำกับชาวฝรั่งเศสคู่ใจที่ชื่อว่า Bruno Monsaingeon ซึ่งเคยทำงานร่วมกับ Gould มาก่อนแล้วหลายครั้ง แต่สิ่งหนึ่งที่ทำให้ การถ่ายทำ Goldberg Variation ชุดนี้พิเศษกว่างานครั้งอื่นๆ คือ Gould ลงมือตัดต่อภาพผลงานครั้งนี้ด้วยตนเอง ด้วยเหตุผลที่ว่าเขาต้องการให้ผู้ชมได้รับสิ่งที่เขาต้องการจะบอกได้ถูกต้องที่สุด และนั่นทำให้ผลงานชิ้นนี้ใช้เวลาทำงานกินเวลายาวนานถึง 1 ปี ในการแก้ไขกว่าจะเสร็จสมบูรณ์ หลังจากการบันทึกเสียงเสร็จสิ้น  Gould ได้ให้สัมภาษณ์กับ Tim Page เพื่อนเก่าแก่ของเขา ในปี ค.ศ. 1982 เกี่ยวกับงานในครั้งนี้ Gould เล่าว่า เขาวางแผนไว้นานแล้วว่าจะทำงานนี้ใหม่อีกครั้ง ตอนอายุซัก 50 ปี แล้วก็ได้ทำจริงๆ เขาต้องการจะแก้ไขอะไรหลายๆอย่างที่เขาทำไว้เมื่อ 25 ปีก่อนนี้ ผลงานในครั้งนั้น มันสดใส เบิกบานก็จริง แต่ก็ “ too romantic” และ “too pianistic” จนเกินไป ผลงานในปี 1955 มีความสะอาด สว่าง และสดใส เต็มไปด้วยความตื่นเต้น ความแปลกใหม่ ก็จริง แต่ Gould ได้สร้างความแตกต่างขึ้นในปี 1981 ผลงานในครั้งใหม่นี้ มีเนื้อหา ครุ่นคิด และมีความเข้มข้นมากกว่าการดีดเพื่อ show-off เหมือนที่นักเปียโนหนุ่มเคยทำมา และยังคงได้รับเสียงตอบรับเป็นอย่างดีเหมือนครั้งแรก แต่ก็เป็นที่น่าเสียดาย ที่ Gould ได้มีโอกาสชื่นชมผลงานนี้ของเขาเพียงไม่กี่สัปดาห์ เขาก็ต้องจากโลกนี้ไปเสียก่อน หลังจากเขาเสียชีวิตลง ผลงาน Goldberg Variation ครั้งใหม่นี้ขายได้มากถึง 2 ล้านแผ่น และต่อมาในปี ค.ศ.2002 sony ก็ได้ออก CD special edition ออกมา รวมเป็นผลงาน pack คู่ ของงานปี 1955 และ 1981 ในชื่อ Glenn Gould : a state of wonder และอัลบัมชุดนี้ก็กลายเป็นอัลบัมยอดฮิตขายดีในปีนั้น และกลายเป็นอัลบัมยอดฮิตตลอดกาล สำหรับผู้ที่ชื่นชอบ Gould และนักฟังเพลงคลาสสิกทั่วไป ที่ผู้ชื่นชอบงาน Goldberg Variation ต้องหามาฟังกัน ดังนั้น ท้ายที่สุดแล้ว ผลงาน Goldberg Variation ชุดนี้ จึงมิได้เป็นเพียงผลงานแรกที่เปิดตัวของ Gould เข้าสู่เส้นทางนักเปียโนอาชีพเท่านั้น เพราะในขณะเดียวกัน บทเพลงชุดนี้ ก็เป็นผลงานสุดท้ายที่เขาฝากให้โลกนี้จดจำชื่อของ Glenn Gould ด้วยเช่นกัน ----------------------------------------------------------จบตอนที่ 1 ----------------------------------------------------- ตามด้วย var ที่ 15-20 แก้ไขเมื่อ 21 ก.ค. 52 22:20:06 แก้ไขเมื่อ 21 ก.ค. 52 22:18:44 จากคุณ : Vitamin_C - [ 21 ก.ค. 52 22:17:33 ]

ความคิดเห็นที่ 45 var 21-24 จากคุณ : Vitamin_C - [ 21 ก.ค. 52 22:25:20 ]

ความคิดเห็นที่ 46 var 25-28 จากคุณ : Vitamin_C - [ 21 ก.ค. 52 22:26:59 ]

ความคิดเห็นที่ 47 สุดท้ายๆ ครบทุกท่อนแล้ว จากคุณ : Vitamin_C - [ 21 ก.ค. 52 22:29:30 ]

ความคิดเห็นที่ 48 มาเก็บตก รายชื่อบุคคลสำคัญในตอนนี้กันหน่อยดีกว่า Wanda Landowska(1877-1959) นักเปียโนและนัก Harpsichord ชาวโปแลนด์ ในตอนแรกเริ่มเธอเรียนเปียโนก่อน จากนั้นก็เปลี่ยนหันมาเอาดีทาง Harpsichord แทน แต่ถึงกระนั้นเธอก็ยังมีผลงานบันทึกเสียงเปียโนอยู่บ้าง เธอมีชื่อเสียงมาจากดนตรีในยุคบาโรค และได้รับการยกย่องว่า เป็นผู้ที่ทำให้ Bach มีชีวิต คำพูดของเธอที่มีชื่อเสียงคือ “ You play Bach your way, I’ll play him his way” ตอนที่ Goldberg ของ Gould ออกจำหน่ายในปี 1955 เธอถูกนำมาเปรียบเทียบกับ Gould อยู่เสมอ ซึ่งเจ้าตัวเองก็ดูจะไม่ค่อยปลื้ม Gould เท่าไหร่ นอกจากนี้เธอยังมองว่าผลงานของ Gould นั้นไร้อารมณ์และความรู้สึกอีกด้วย ฟัง Goldberg Variation ด้วย Harpsichord ของเธอเสียหน่อยดีกว่า ส่วนตัว vc ว่าเจ๋งมากหล่ะค่ะ  ชอบไม่แพ้ Gould เลย แก้ไขเมื่อ 21 ก.ค. 52 23:01:33 จากคุณ : Vitamin_C - [ 21 ก.ค. 52 22:55:44 ]

ความคิดเห็นที่ 49 ปล tureck ขอ แปะไว้ก่อนนะคะ แหะๆ จากคุณ : Vitamin_C - [ 21 ก.ค. 52 23:02:13 ]

ความคิดเห็นที่ 50 “ You play Bach your way, I’ll play him his way” ก็แหงล่ะป้า  ป้าเล่นเครื่องดนตรีแบบเดียวกับ ท่านบาค นี่นา จากคุณ : davebartus - [ 22 ก.ค. 52 00:50:27 ]

ความคิดเห็นที่ 51 ลงรูปคุณป้าตอนยังสาวเสียหน่อยดีกว่า ดูเหมือนรูปนี้จะสาวที่สุดที่หาได้แล้ว ถ่ายกับ harpsichord รุ่นพิเศษ Grand Modèle de Concert harpsichord จาก Pleyel ซึ่งสร้างมาเพื่อ Wanda โดยเฉพาะเลยนะคะ ในสมัยนั้นนี่เธอดังมาก เรียกได้ว่าเป็น Empress of the harpsichord ในยุคนั้นเลย เธอค่อนข้างจะหัวเก่า และต่อต้านการนำผลงานของ Bach มาเล่นแนวใหม่ ด้วยเครื่องดนตรีสมัยใหม่ หรือเปลี่ยนแปลงโน๊ตให้ต่างจากต้นฉบับเดิมไปให้ดูทันสมัย โดยเธอมองว่ามันเป็นการทำลายผลงานอันมีคุณค่า (ถ้าอยากรู้ว่าแกบ่นขนาดไหน ป้าแกให้สัมภาษณ์ว่าให้ไปอ่านหนังสือชื่อ “Music of the Past” ซึ่งป้าแกเขียนเอง ) จากคุณ : Vitamin_C - [ 22 ก.ค. 52 09:12:42 ]

ความคิดเห็นที่ 52 Rosalyn Tureck (1914-2003) นักเปียโนและharpsichord ชาวอเมริกัน นางฟ้าของ Gould Gould เล่าว่าในสมัยเขายังเป็นวัยรุ่น ได้เคยฟังงานบันทึกเสียงของ Tureck และประทับใจตลอดมา ดังนั้น แม้ว่าในสมัยนั้นจะมีนักเปียโนหลายคนที่โด่งดังในการเล่นเพลงของ Bach ทั้ง Edwin Fischer, Landowska, Casal และอื่นๆ แต่มีเพียง Tureck คนเดียว ที่ Gould ยอมรับว่าเป็นคนที่มีอิทธิพลต่อเขา และได้เจริญรอยตาม Tureck หลายอย่าง Tureck ได้รับการศึกษาด้านดนตรีมาเป็นอย่างดี และได้ชื่อว่าเป็น prodigy คนหนึ่ง ในอดีต Tureck เคยเข้าแข่งขันเปียโน เธอสามารถผ่านเข้าสู้รอบสุดท้ายได้ และใช้เพลงของ Bach ทั้งโปรแกรมในการแข่งขัน แต่แล้วก็ถูกปรับแพ้ โดยกรรมการให้เหตุผลว่า ไม่มีทางที่นักเปียโนคนใดจะมีชื่อเสียงจากเพลงของ Bach ได้ (ยังจำกันได้นะคะ ว่าสมัยนั้นเพลงของ Bach เค้าเอาไว้เพื่อศึกษา ไม่ใช่เล่นคอนเสิร์ต) Tureck รู้สึกผิดหวัง แต่ก็ไม่สนใจคำพูดเหล่านั้น และยังคงมุ่งมั่นตามแนวทางของเธอต่อไป(เช่นเดียวกับ Gould) เธอศึกษาดนตรีของ Bach ที่เล่นด้วยเครื่องดนตรีในสมัยนั้น พอๆกับศึกษาการประยุกต์ดนตรีของBach ให้เข้ากับเครื่องดนตรีสมัยใหม่ เธอใช้เวลาศึกษาผลงานต่างๆของ Bach นานกว่า 12 ปี และกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญ ก่อนจะนำมันออกสู่สาธารณะชน ดังนั้นผลงานของเธอจึงเต็มไปด้วยเนื้อหา และการตีความจากพื้นฐานความรู้ที่ท่วมท้น “I do what bach tells me to do.  I never tell the music what to do” และงาน Goldberg Variation บทเปียโนนี้ Tureck เอง เรียกได้ว่าเป็นคนแรกที่นำผลงานนี้มาบันทึกด้วยเปียโน แถมเธอยังเป็นผู้ริเริ่มแนวคิดที่ว่าเพลงของ Bach สามารถนำมาประยุกต์เล่นกับเครื่องดนตรีสมัยใหม่ได้อีกด้วย (ต่างจาก wanda สุดโต่งเลย) มาฟัง Goldberg Variation ของ Tureck กันหน่อยไหมคะ จริง Tureck อัดผลงาน นี้ทั้งฉบับเปียโน และ Harpsichord อย่างละ 2 ครั้งแหน่ะ แต่ในคลิปนี้ไม่ทราบเหมือนกันว่าครั้งไหน เพราะดีๆ จากคุณ : Vitamin_C - [ 22 ก.ค. 52 13:38:40 ]

ความคิดเห็นที่ 53 จบตอนที่ 1 จริงๆแล้ว ขอเชิญทุกท่านร่วมเสวนาตามใจฉันได้เลยค่ะ และขอออกตัวไว้ก่อนว่า ดิฉันเนี่ย แค่ชอบ Glenn Gould มากๆๆๆ แต่ไม่ได้ถึงกับเป็นแฟนพันธุ์แท้ ที่รู้ข้อมูลทุกเรื่องและจดจำเรื่องราวได้ทุกเม็ด เอาจริงๆดิฉันเองยังมีแผ่น Gould ไม่กี่แผ่นเอง ฟังมันวนไปวนมาอยู่นั้นหล่ะ  แต่ด้วยความบังเอิญที่ตัวเองพอมีหนังสืออยู่บ้าง แล้วก็อยากจะเล่าเรื่องราวของ Hero ที่ตัวเองชื่นชอบในคนอื่นฟัง เลยเขียนเรื่องนี้ขึ้นมาจากการยำใหญ่จากหนังสือหลายๆเล่ม ดังนั้น อาจจะมีอ่านผิดแปลถูก มั่วๆบ้าง บลาๆๆๆ หลายตลบ ดังนั้น หากท่านใดเห็นว่าข้อมูลผิดพลาดประการใด ขอเชิญแย้งและแก้ไขได้เต็มที่เลยค่ะ   (แต่ขอแบบสร้างสรรค์นะคะ ประเภทแย้งว่า Gould ไม่เห็นจะหล่อเลย VC ชมอยู่ได้ แบบนี้ไม่เอานะ ) จากคุณ : Vitamin_C - [ 22 ก.ค. 52 13:40:43 ]

ความคิดเห็นที่ 54 งั้นฉวยโอกาสที่คนอื่นไปทำงาน ผมขอแสดงความเห็นก่อนเลย บอติงว่า Gould ไม่เห็นหล่อเลยยยย  แต่สวยย  ต่างหาก  ฮ่าๆๆๆ  ล้อเล่นๆ จากมุมมองของคนที่ไม่ใช่นักเปียโนนะ แต่สำหรับบาคผมก็คุ้นเคยกับแกดีจากงานไวโอลิน งาน Keyboard จะมาเรียนรู้จากที่นี่แหละ ผมยังใหม่กับงานนี้มากอยู่ แต่ลองฟัง variation 1 อย่างเดียวเทียบกันดู Gould 1955 เล่นเร็วจี๋ โชว์ Virtuosity Gould 1981 ช้าลงมาพอสมควร ฟังดูเรียบๆ Landowska 1933 (HC) ช้าที่สุด แต่เต็มไปด้วยจินตนาการนะ Tureck (ก่อน1955) จังหวะพอดี มีชีวิตชีวา หนักเบาได้อารมณ์มาก ความเร็วประมาณ Gould 81 ผมว่ามือซ้ายเธอเต้นระบำได้เลยนะ ขออภัยคุณ VC ว่า In My Humble Opinion จากการประกวดเฉพาะ var 1 ครั้งนี้ ผมให้ Tureck ชนะขาดลอย ฮ่าๆๆ บางทีเรื่องชอบไม่ชอบนี่เป็นจริตส่วนตัวนะผมว่า ฟังแล้วคิดไปนาๆ ขึ้นกับประสบการณ์ของแต่ละคน แต่ผมอยากให้เราแสดงความรู้สึกออกมา เผื่อจะมีจุดไหนที่เป็นประโยชน์ต่อคนอื่น เป็นการแลกเปลี่ยนโลกทัศน์กัน ปล.โพสตคลิป Wanda - Var1 ด้วย จะได้ไม่ต้องไปหาเอง แก้ไขเมื่อ 22 ก.ค. 52 14:43:51 จากคุณ : davebartus - [ 22 ก.ค. 52 14:43:09 ]

ความคิดเห็นที่ 55 ไปเจออีกแบบนึงมา ไม่ได้เล่นโดยคีย์บอร์ด Johann Sebastian Bach - Goldberg Variations (arr. for string trio by Dmitri Sitkovetsky). Julian Rachlin (violin), Nobuko Imai (viola), Mischa Maisky (cello). Performed during the "Julian Rachlin & Friends" Festival in Dubrovnik - Croatia 2006. มีทั้งหมด 12 คลิป ครบชุด ดูแล้วร้องว้าวววเลย ของๆเขาดีจริงๆ ไม่ว่าไปยังพาหนะไหน ยังเปล่งประกาย ได้ตลอด จากคุณ : davebartus - [ 22 ก.ค. 52 15:07:38 ]

ความคิดเห็นที่ 56 ชอบฝีมือการเล่iน harpsichord ของ Wanda Landowska มากครับ เคยมีเทป "The Well-Tempered Clavier" ของ Bach ที่เธอเล่น ฟังแล้วฟังอีกจนเทปเปื่อยเลย เอารูปของคุณ Gould ที่ถ่ายตอนอัด "Goldberg Variation" ให้กับ Columbia Records เมื่อปี 1955 มาฝากครับ  รูปจากหนังสือ "Wondrous Strange: The Life and Art of Glenn Gould" ของ Kevin Bazzana  (Oxford University Press,  New York, 2004) หนังสือเล่มนี้คุณ V_C แนะนำให้อ่านครับ จากคุณ : A Muggle - [ 22 ก.ค. 52 20:45:58 ]

ความคิดเห็นที่ 57 เอิ๊กกกกก... กูลด์บอกว่า 1955 too romantic เหรอ ฟังไม่ค่อยออกแนวนี้เลย แต่ถ้า too pianistic ละก็ ใช่เลย อิๆ จากคุณ : <เซ็นเซอร์> - [ 22 ก.ค. 52 22:39:22 ]

ความคิดเห็นที่ 58 คุณ am นี่มีงานของ Wanda เป็นเทปเลยรืเนี่ย โหยๆๆๆๆ ขนาด CD หน่ะ vc ยังไม่มีเลย จากคุณ : Vitamin_C - [ 23 ก.ค. 52 10:04:39 ]

ความคิดเห็นที่ 59 มาช่วย สะกัด กระทู้ตกขอบ จากคุณ : Genzo - [ 3 ส.ค. 52 07:24:17 ]

ความคิดเห็นที่ 60 สะกัดไว้อีกที จากคุณ : Genzo (Genzo) - [ 9 ส.ค. 52 00:18:27 ]

ความคิดเห็นที่ 61 ความประทับใจแรกกับ Glenn Gould ของผม จำไม่ได้ว่าเปิดไปเจอคลิปนี้ในยูทูปได้ยังงัย Art of Fugue (Contrapunctus XIV) ดูข้างล่างนะครับ เนื่องจากตอนเด็กๆเคยเรียนเปียโนแต่ก็เลิกไปเพราะความเบื่อ ความสนใจในเพลงคลาสสิคของผมจึงอยู่ในระดับผิวเผินเท่านั้น ฟังบ้างไม่ฟังบ้างแล้วแต่ช่วง ไม่เคยสนใจอะไรกับเพลงคลาสสิคเป็นจริงเป็นจัง จนกระทั่งได้ดูคลิปนี้ถึงได้ค้นพบความน่าสนใจในเพลงของ Bach และการตีความเพลงของ Glenn Gould สำหรับผมความน่าสนใจของเพลงบรรเลงบนคีย์บอร์ดในชุด Art of Fugue นั้น คือเพลงมีความเรียบง่ายในการใช้ตัวโน้ต หมายถึงไม่ต้องกดคอร์ดในมือหนึ่ง และเล่นทำนองหลักอีกมือหนึ่งเพื่อสร้างความหนักแน่นให้กับเพลงเหมือนเพลงในยุคคลาสสิค หรือยุคโรแมนติค แต่ในขณะเดียวกันกับมีความสลับซับซ้อนอย่างมากในการสอดประสานกันของแต่ละตัวโน้ต ไม่รู้ว่าถ้าใช้คำว่าเพลงของ Bach มีความ Minimal มากกว่าจะถูกต้องหรือไม่ (เพราะในขณะเดียวกันก็ Maximum ในเรื่อง counterpoint) นอกจากนี้ต้องขอบคุณการตีความเพลงของ Glenn Gould ด้วยที่ทำให้เพลงของ Bach นั้น ฟังแล้วมีชีวิตชีวา ไม่น่าเบื่อ เพราะโน้ตทุกตัวที่ Gould เล่นออกมานั้นมีความหมาย สร้างความน่าสนใจให้กับบทเพลง หลังจากที่ได้รู้จักกับบทเพลงในชุด Art of Fugue ที่เล่นโดย Glenn Gould แล้วก็เลยลามไปทำให้ผมสนใจฟังเพลงคลาสสิคมากขึ้น และตอนนี้ก็กลับไปเรียนเปียโนแล้ว โดยหวังว่าจะสามารถเล่นเพลงของ Bach ได้เพราะๆซักวันหนึ่ง ขอบคุณ คุณ Vitamin C นะครับที่มาช่วยแปลเรื่องราวดีๆให้อ่าน แต่หายไปนานแล้วนะ เมื่อไหร่จะกลับมา ปล. ถ้าใครคิดเห็นต่างอย่างไร ก็แชร์ๆกันด้วยนะครับ เพราะผมก็ไม่ได้มีความรู้ด้านเพลงคลาสสิคไรมากนัก เขียนไปตามที่ตัวเองเข้าใจ แก้ไขเมื่อ 13 ส.ค. 52 14:22:47 แก้ไขเมื่อ 13 ส.ค. 52 14:22:17 จากคุณ : flivae - [ 13 ส.ค. 52 14:21:29 ]

ความคิดเห็นที่ 62 Art of Fugue (Contrapunctus XIV) จากคุณ : flivae - [ 13 ส.ค. 52 14:23:39 ]

ความคิดเห็นที่ 63 มาต่อตอน 2 ให้แล้วค่ะ http://www.pantip.com/cafe/chalermkrung/topic/C8199738/C8199738.html#7 จากคุณ : Vitamin_C - [ 13 ส.ค. 52 23:55:21 ]

ความคิดเห็นที่ 64 ^_________^ จากคุณ : St@rGazer - [ 20 ส.ค. 52 15:55:00 ]

ความคิดเห็นที่ 65 ^___________^ จากคุณ : St@rGazer - [ 31 ส.ค. 52 19:51:13 ]